Contemporary Art
極小美術館
Hayashi
Takako
林
孝子
2021.10/17(sun)~ 2021.11/21(sun)
No.38
観覧申し込みは090-5853-3766まで。入場は無料用を溶解、新たな記憶の誕生。
美術における作品を鑑賞するという行為の中で、平面(絵画)と立体(彫刻)とは並列視されない点がある。立体作品においては、造形を観るという行為と同時に素材を観るということから分離することができない。絵画においても、油絵具や岩絵具あるいはキャンバスや紙などを観るということが同時に行われているわけだがその意識は殆ど無く、根本的に立体作品とは異なる。
特に石(石彫)や木(木彫)は我々と対等に存在している自然物であって、根源的なイメージ、あるいはメッセージと言えるものを有している。石には地層、かつて生物であった記憶、神話や信仰の対象など。木は生命の象徴としてあり、人間とは極めて強い共存性を有している。そしてやはり信仰の対象としても。
ブロンズ、テラコッタ、石膏などは石や木に比べて二次的存在であり、造形加工を比較的自由にすることのできるものである。したがって素材意識、意味は弱くなる。
そこで、ガラスという素材について考えてみる。ガラスはブロンズやテラコッタ同様自然素材そのものではなく、自然から一旦切り離し造形加工を可能にしたものである。しかし、鑑賞者はガラスという素材を無にして作品を鑑賞することはないだろう。むしろ意識を強く喚起されて鑑賞することになる。そこには透ける、光る、割れるというガラス素材特有の魅力が包含されているからである。
改めて林の仕事に注目してみる。素材のガラスは稼業の板ガラスである。何十年も、美術とは遠い距離で資材としてのガラスの特性と向き合って来た。そこから創造の源が始まっている。多くの美術家たちは、美術を目的として素材と出会い、素材を知り、理解し、創作へと向かう。しかし、石でも木でも美術のために存在している訳ではない。石、木としての存在そのものに向かい合う時間がもっと必要なのではないだろうか。
板ガラスは、窓や器に使用するために製造されている既製品である。用のために一次加工されたものである。林は用のための素材を切断、接着、溶解することにより創造形態を生み出している。それはガラスに関わる厳しい稼業の記憶をも溶解させて行く創造行為かも知れない。林は作品を前にして、いつも楽しそうに説明してくれる、制作がきっと心地良い行為なのだろう。ガラスアート作品の多くに、吹きガラスによる技法を用いたものがあるが、それらからも強く一線を置いていることが林の作品を際立たせている。板ガラスという素材と向き合った圧倒的な時間が林の強味である。
この度の個展では、1作品が40キロという。これまでの透ける、光る、割れる、溶けるに重力が加わる。ガラスは私たちの日常を守り、彩り、楽しませてくれるが、重量と向き合うことはない。林の美しい造形に重量が加えられることで、非日常性をどこまで獲得できるか大きな期待を寄せている。
溶解させていくガラスに、自ら溶解していく林孝子のしなやかな精神が輝いている。
希望をもつ(2021年6月)
H30 × W31 × D28 cm
撮影・上田 賢次
林孝子
- 【略歴】
- 1985
- 建築用板ガラスを素材として制作を始める
- 1986
- 朝日現代クラフト展入選
- 1986
- 高岡クラフト展入選
- 1987
- 全国発明コンクール入選
- 1989
- 日本クラフト展入選
- 1990
- 国際ガラス展金沢入選
- 1990
- 東海ガラス展アート 奨励賞
- 1991
- 金沢工芸大賞コンペティション大賞
- 1994
- 安達流月刊誌(東京)「“花芸”ガラスの文化」投稿 ※~01年連載
- 1994
- 岐阜新聞「素描」投稿
- 2007
- 新日本工芸展入選
- 2010
- Glass Craft Triennaie 入選
- 【個展・グループ展】
- 1986
- ステンドガラス展 (丸善・名古屋)
- 1987
- 京都工芸ガラス展 (京都府)
- 1989
- 個展 (ギャラリー円居・一宮)
- 1990
- グループ展 (ギャラリー栗本・名古屋)
- 1990
- 個展 ※~02年 (ロゼ画廊・岐阜)
- 1991
- 個展 ※91、93、09年 (由美画廊・浜松)
- 1991
- Gerum展、平和展 ※91、93、94、96〜98、00年 (岐阜県美術館)
- 1993
- 個展 ※93年 (ギャラリー幹・岡山)
- 1994
- 個展 ※94年 (ギャラリー栗本・名古屋)
- 1995
- 一宮市街はアートであふれる ※96年
- 2000
- 個展 ※01年 (八ヶ岳倶楽部)
- 2001
- 個展 (アトリエMOVE・横浜)
- 2003
- 個展 ※~13年 (ギャラリーアリア・岐阜)
- 2005
- アート&茶会 (大徳寺黄梅院)
- 2006
- グループ展 ※10年 (八ヶ岳倶楽部)
- 2007
- 個展 (北ビワコホテルGRAZIE・滋賀)
- 2008
- 個展 (乾ギャラリー・東京)
- 2008
- 飛騨高山現代美術展 (高山)
- 2009
- クラフトデザイナー中部 ※~17年
- 2010
- ベスパ・プリマベーラと作家たち (極小美術館・池田町)
- 2012
- 象の檻 (極小美術館・池田町)
- 2012
- 個展 ※~21年 (ノリタケの森ギャラリー・名古屋)
- 2015
- 個展 ※16年 (石原美術・岐阜)
- 2017
- 個展 (極小美術館・池田町)
- 2018
- 林孝子インスタレーション「月 待つ庭。」 (後楽荘・岐阜)
- 【コレクション】
-
■91年 大皿 「遊」(金沢市美術館)
■91年 オブジェ 家 「帰家穏坐」(極小美術館)
■92年 階段室パネル 「悠久」(岐南中学校・岐南町)
■93年 欄間間仕切りパネル 「飛翔」(加納斎場・岐阜市)
■93年 ガラスの庭(懐華楼・金沢市東茶屋町)
■99年 光鯱 照明(相馬楼・酒田市)
■02年 階段パネル「宇宙」、
ドアーガラス「蛍.水仙.梅」(安八学習センター・大垣市)
■03年 ガラス窓「桜.サクラ.さくら」(桜保育園・大垣市)
■16年 オブジェ 光の塔「山地水明」(あまつち教会・大津市) - ※開催時点